Дебаркадер-30

Увидимся в КОП Метро на концерте Камиля! Приобретайте билеты, а промокод D30 даст вам скидку 20%

Саунд-арт концерт, вдохновленный городом.Ждём вас уже в эту субботу и немного переживаем, ведь такой формат нехарактерен для нашего города. Звуковой художник Камиль Шаймарданов собрал настоящую медитативную архитектуру из ритмов, текстур, шумов.Приглашаем сонастроиться и выйти немного за рамки, построить новые связи внутри себя и друг с другом.Если вы цените медитацию, наблюдательность, японское, экпериментальное – вам сюда.Для лучшего понимания атмосферы посмотрите видео со звуком. ⬜️Дата и время: 25 апреля 19:30⬜️Продолжительность: 45 минут.⬜️Стоимость: 500 руб.⬜️Билеты тут.18+

Показали два спектакля — «застолье», и уже успели съездить на фестиваль в Москву но обо всём по порядкуУ команды Д-30 есть проект «Театр во дворе», который начался во дворе 3 комплекса на ГЭСе и перемещался то в ДК «Энергетик» и на сцену Центральной Библиотеки, то возвращался летом во двор и на палубу дебаркадера. Предполагали, что спектакль показать на ГЭСе мы сможем где захотим — так и делали)На этот раз ребята показали спектакль в инклюзивном пространстве «Солнце внутри» тоже здесь на ГЭСе, где и проходила весь март весенняя театральная лаборатория.«Во время подготовки этого спектакля ребята много работали! Именно глагол «работали» раскрывает всё действие, которое происходило на лаборатории.Мы часто, когда создаём спектакль, много играем и импровизируем. И на этой лаборатории было так же, как и скрупулёзной, глубокой работы, когда ребята писали тексты, когда они продумывали меню застолья, когда они распределяли кто за каким столом сидит и очередность сцен, когда создавали реквизит и декорации.Так же очень много было работы с личными историями, личными высказываниями, образами, рисунками, фактурами. У ребят была задача — создать воздух, чтобы в спектакле легко и невесомо подключить зрителя и стать соучастниками.Много в этой работе было удивительного — от историй, которые они приносили, и насколько у нас разновозрастной коллектив сложился, до финала, до которого дошли все 27 человек, кто был на первой встрече лаборатории!» — спросили Регину что она об этом всём думает и вот))Благодарим —всех участников лаборатории и их родителей, режиссёра Регину Будяшкину, Анатолия Ухандеева, Данила Ахметшина, Эльзу Нафикову, Анастасию Плеханову, Илью Колесникова, Юлию Ахметзянову, КОП Метро и шпинат💙 До встречи на летней театральной лаборатории!

Мы закончили нашу весеннюю детскую театральную лабораторию!Спектакль «Застолье» готов💙 а значит забирайте билеты — вход свободный, но нужна регистрация по этой ссылкемест немного, поэтому испытайте вашу удачу)Всякий раз дети придумывают такое, что заставляет забыть что вы знали про театр. Неизменным остается только то, что всё придумано ими, — мы немного помогаем.10 апреля в 18:00в пространстве «Солнце внутри» — на ГЭСе на улице Гидростроителей, 17 (здание КамГЭСэнергострой, вход с торца)16+ потому что хотим, чтобы этот спектакль увидели взрослыеМы закончили нашу весеннюю детскую театральную лабораторию!Спектакль «Застолье» готов💙 а значит забирайте билеты — вход свободный, но нужна регистрация по этой ссылкемест немного, поэтому испытайте вашу удачу)Всякий раз дети придумывают такое, что заставляет забыть что вы знали про театр. Неизменным остается только то, что всё придумано ими, — мы немного помогаем.10 апреля в 18:00в пространстве «Солнце внутри» — на ГЭСе на улице Гидростроителей, 17 (здание КамГЭСэнергострой, вход с торца)16+ потому что хотим, чтобы этот спектакль увидели взрослые

Мы открыли выставку «Поверхностное натяжение» в Выксе!Выставка «Поверхностное натяжение» рассматривает воду как способ осмысления художественного опыта и человеческих состояний. Через ее свойства художники исследуют память, утрату, связь между личным переживанием и коллективным опытом. Вода становится образом искусства как процесса, который находится в постоянном движении и изменении.Художники: Алексей Илькаев, Александр Лемиш, Нурия Нургалиева, Иван Новиков, Маша Обухова, Лиза Попова, Оксана Сазонова, Анна Тарарова, Наташа Тарр.Кураторы: Зульфия Илькаева, Мария Калинина.Выставка «Поверхностное натяжение» — совместный проект Фонда современного искусства MaxArt и Дебаркадер-30 при поддержке фонда «ОМК-Участие».___выставка открыта в культурном центре «Волна» до 3 мая, со вторника по воскресенье, вход свободныйМы открыли выставку «Поверхностное натяжение» в Выксе!Выставка «Поверхностное натяжение» рассматривает воду как способ осмысления художественного опыта и человеческих состояний. Через ее свойства художники исследуют память, утрату, связь между личным переживанием и коллективным опытом. Вода становится образом искусства как процесса, который находится в постоянном движении и изменении.Художники: Алексей Илькаев, Александр Лемиш, Нурия Нургалиева, Иван Новиков, Маша Обухова, Лиза Попова, Оксана Сазонова, Анна Тарарова, Наташа Тарр.Кураторы: Зульфия Илькаева, Мария Калинина.Выставка «Поверхностное натяжение» — совместный проект Фонда современного искусства MaxArt и Дебаркадер-30 при поддержке фонда «ОМК-Участие».___выставка открыта в культурном центре «Волна» до 3 мая, со вторника по воскресенье, вход свободный

«Кувшинки» Моне для смартфона, гигантское лицо на речном льду, ископаемые рыбы и главный цвет грусти: на этой неделе открывается выставка-тизер к «Выкса-фестивалю» (9 российских художников исследуют образы и состояния воды!)Это проект фонда MaxArt и культурного центра «Дебаркадер-30», каждый его участник покажет серию работ (живопись, графика, видео, фото, текстиль). Художники погружались и в физические, и в метафорические свойства воды; она преподносится как символ бессознательных воспоминаний и переходного состояния между мирами. Главная тема выставки «Поверхностное натяжение» совпадает с ее названием, сужаясь до конкретного явления – невидимой пленки, которая появляется из-за сцепления молекул воды, удерживающего хрупкий баланс между стихиями. Художник Александр Лемиш в своей картине «Кувшинки» переосмысляет шедевр Клода Моне (водная гладь становится случайным изображением на смартфоне). В своем видеоперформансе стрит-арт художник Алексей Илькаев превращает лед на реке в «холст», изображая на нем гигантское лицо в печали, «которое исчезает с первой оттепелью, напоминая о хрупкости и цикличности». Живописец Иван Новиков в серии абстрактных работ «Синий» исследует семантику этого цвета, традиционно символизирующего меланхолию:Представленные работы – часть моего большого проекта «Синий», над которым я работаю уже около четырех лет. В них нет какого-то конкретного сюжета: это скорее попытка настроить взгляд – свой и зрительский – немного иначе. Я думаю об этих картинах как о воде: когда смотришь на нее, сначала видишь только цвет и свет, но постепенно начинаешь различать глубину. Меня интересует этот момент всматривания, когда зрение выходит за пределы привычного распознавания образов. Участница резиденции фонда MaxArt и «Терминала А» Нурия Нургалиева в проекте «Латимерии в саду» (кистепёрая рыба, живое ископаемое) обращается к образам существ, населявших древние моря. А междисциплинарная художница и резидентка арт-программы «Выкса» Анна Тарарова сопоставляет природу