musicAeterna

m

musicAeterna@musicaeternatc

Первый из трех концертов с программой «Рамо. Звук Света 2» завершен. Спасибо, Петербург. Москва — до встречи в выходные!Пожалуйста, расскажите о ваших впечатлениях о концерте, если вы были с нами сегодня.

m

musicAeterna@musicaeternatc

Сразу после премьеры музыкальной трагедии «Ипполит и Арисия» один из слушателей, композитор Андре Кампра, заметил о Жан-Филиппе Рамо: «Этот человек всех нас уничтожит!»Рамо всю жизнь спорил со своими критиками, а те не оставались внакладе. Его теоретические работы казались большинству слишком мудреными, а музыка в начале композиторской карьеры считалась чересчур новаторской и технически сложной, а спустя несколько десятков лет — напротив, слишком «традиционной».В эссе «Три лица Рамо» либреттист и музыкальный критик Алексей Парин рассуждает о том, почему противоречивые взгляды современников на творчество французского композитора уступили место безоговорочному признанию Рамо как одного из самых влиятельных мастеров эпохи барокко. А Анастасия Хлюпина педагог Московской консерватории, автор диссертации о французском оперном театре от Люлли до Рамо, подробно рассказывает об отличительных чертах французского барочного оркестра и о том, как Рамо его реформировал. В буклете к новой программе musicAeterna «Рамо. Звук Света 2» вместе с этими двумя эссе опубликованы работы современной российской художницы Татьяны Подмарковой, представляющие собой опыты деконструкции и пересборки визуального кода барокко.Сразу после премьеры музыкальной трагедии «Ипполит и Арисия» один из слушателей, композитор Андре Кампра, заметил о Жан-Филиппе Рамо: «Этот человек всех нас уничтожит!»Рамо всю жизнь спорил со своими критиками, а те не оставались внакладе. Его теоретические работы казались большинству слишком мудреными, а музыка в начале композиторской карьеры считалась чересчур новаторской и технически сложной, а спустя несколько десятков лет — напротив, слишком «традиционной».В эссе «Три лица Рамо» либреттист и музыкальный критик Алексей Парин рассуждает о том, почему противоречивые взгляды современников на творчество французского композитора уступили место безоговорочному признанию Рамо как одного из самых влиятельных мастеров эпохи барокко. А Анастасия Хлюпина педагог Московской консерват

m

musicAeterna@musicaeternatc

«Hændel. Церемония посвящения Георгу Фридриху Генделю» в Москве — продажи открыты.→ Билеты:на Яндекс Афише небольшая часть билетов также будет доступна на сайте Московской консерватории.«Программа, посвященная Георгу Фридриху Генделю, с поразительной ясностью раскрыла драматизм и утонченность барочного стиля», — писал о Hændel журнал Glow. 25 мая у вас будет возможность услышать антологию театральной музыки одного из важнейших композиторов эпохи барокко в Большом зале Московской консерватории.Пастиччо, составленное из известных и редко исполняемых фрагментов английских ораторий и итальянских опер Генделя, музыканты исполнят с использованием старинных музыкальных инструментов, на жильных струнах и в барочном строе — на полтона ниже современного. Кроме того, воссоздать атмосферу старинной феерии с ее игрой масштабов, многоплановостью и вниманием к пространству помогут сквозная драматургия, костюмы и свет.Академия создана при поддержке Центра наследия Антона Рубинштейна.Генеральный партнер musicAeterna — Банк ВТБ.

m

musicAeterna@musicaeternatc

Hændel — в Москве!25 мая оркестр и хор musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса представят в Москве концертную версию программы «Церемония посвящения Георгу Фридриху Генделю». Сольные партии исполнят артистки Академии имени Антона Рубинштейна.→ Продажа билетов откроется завтра, 23 апреля, в 14:00 по московскому времени на сайте musicAeterna. Часть билетов будет также доступна на сайте и в кассах Московской консерватории.Георг Фридрих Гендель родился больше трех столетий назад, но сложно назвать художника его эпохи, столь же родственного нам. Театр Генделя — психологически достоверный, полный сильных характеров, опасности и драмы, отвечает вечной потребности человека в правде и страсти, но также в достоинстве, структурной ясности и утешающем чувстве формы. Программа, составленная из фрагментов ораторий и опер одного из крупнейших композиторов эпохи барокко, передает дух театральной музыки Генделя во всем многообразии красок.Обратите, пожалуйста, внимание, билеты на этот концерт будут продаваться через билетную систему Яндекс Афиша на официальном сайте musicaeterna.org и на сайте Московской консерватории. Никакие другие сайты, группы и мессенджеры не имеют доступа к билетам. Мы не рекомендуем пользоваться услугами посредников — к сожалению, мы не сможем вам помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным. Если вы увидели нужный билет у стороннего продавца и сомневаетесь в покупке — пожалуйста, напишите нам до оплаты, и мы поможем во всем разобраться.Академия создана при поддержке Центра наследия Антона Рубинштейна.Генеральный партнер musicAeterna — Банк ВТБ.

m

musicAeterna@musicaeternatc

В одном из интервью джазовый пианист-виртуоз и композитор Клод Боллинг говорил о своей музыке, объединяющей академическую и джазовую традиции: «Мне не нравится слово “комбинация”. Это просто диалог двух видов музыки. Я не сделал ничего нового — все это существует уже очень давно».И все же именно Боллинга сегодня называют одним из ключевых авторов, сформировавших жанр классического кроссовера — направления, в котором академическая музыка соединяется с элементами джаза или других современных стилей, сохраняя классическую форму и инструментальную виртуозность.29 апреля солисты оркестра musicAeterna исполнят музыку Клода Боллинга в Доме Радио. Программа объединяет знаменитые сюиты для флейты и джазового трио, когда-то созданные Боллингом для выдающегося флейтиста Жан-Пьера Рампаля, а также виртуозную Toot Suite, написанную для трубача Мориса Андре.→ Билеты

m

musicAeterna@musicaeternatc

meet musicAeterna — Йоргос Калудис, играет на критской лире в проектах musicAeterna с 2023 года.В ДВУХ СЛОВАХСравнивает лиру с морской раковиной; убежден, что у людей больше пяти чувств; однажды выступил в театре, где музыка не звучала две тысячи лет.В ДЕТАЛЯХ▪️История поиска Всё началось с двух «музыкальных» семей с Корфу и Крита. Почти все мои близкие были музыкантами: дед играл на скрипке, другой дед — на лютне и мандолине, бабушка была оперной певицей, моя мама — классическая пианистка, а отец — джазовый барабанщик, хотя в нашей семье были и те, кто связал свою жизнь с медициной. С детства я прислушивался к партиям виолончели в симфонической музыке, это было почти интуитивное притяжение. Позднее открыл для себя лиру — традиционный инструмент Крита. У нее тот же строй, что и у виолончели, но на октаву выше: там, где виолончель достигает своих пределов, лира продолжает движение наверх — и наоборот, в нижних регистрах виолончель способна органично продолжить линию лиры. Почти 40 лет я исследую сочетания этих инструментов. Критская лира открыла для меня путь к старинной музыке: в ней живут отголоски древних тембров — как в морской раковине, хранящей шум времени.▪️Нечто подлинное Я знаком с Теодором Курентзисом еще с 90-х, со времен учебы в Афинской консерватории. Но по-настоящему его видение покорило мое сердце, когда он создал musicAeterna — «музыкальную обитель», где царит беззаветное служение исполнительскому совершенству. В первый раз я услышал оркестр в записи, это был диск с операми Моцарта. Я не мог поверить своим ушам — исполнение оказалось самым подлинным из всего, что я слышал. В нем ощущалось тепло и искренняя, почти осязаемая потребность каждого в любви, в слиянии с целым. Сам я впервые выступил с musicAeterna на Дягилевском фестивале в 2023 году. Ставили «Персефону» Стравинского, а Теодор написал вступление к программе — совершенно замечательное сочинение — и пригласил меня импровизировать на лире. Это было очень сильное переживание.▪️Пятнадцать чувствУ

m

musicAeterna@musicaeternatc

Мы чувствовали себя участниками старинного праздника, в котором было место и грусти, и веселью. Хотелось танцевать вместе с артистами и слушать чьи-то слезы, падающие прямо в сердце.Спасибо за волшебство. Это было «вау»!Вечер в объятьях забытой красоты — тихой, элегантной, чистой, на полупальцах. Полное погружение с таким светлым послевкусием, что просто не хотелось уходить.Программа «Lachrimae: Джон Доуленд» в исполнении артистов хора и солистов оркестра musicAeterna наполнена светлой печалью и игривыми шутками, тонким изяществом и атмосферой домашнего праздника — именно это отметили в отзывах слушатели концерта, который прошел в Петербурге в конце зимы. Уже совсем скоро, 30 апреля, музыканты представят эту программу в Москве, в Центре «Зотов».→ БилетыФото: Виктор ЧелинМы чувствовали себя участниками старинного праздника, в котором было место и грусти, и веселью. Хотелось танцевать вместе с артистами и слушать чьи-то слезы, падающие прямо в сердце.Спасибо за волшебство. Это было «вау»!Вечер в объятьях забытой красоты — тихой, элегантной, чистой, на полупальцах. Полное погружение с таким светлым послевкусием, что просто не хотелось уходить.Программа «Lachrimae: Джон Доуленд» в исполнении артистов хора и солистов оркестра musicAeterna наполнена светлой печалью и игривыми шутками, тонким изяществом и атмосферой домашнего праздника — именно это отметили в отзывах слушатели концерта, который прошел в Петербурге в конце зимы. Уже совсем скоро, 30 апреля, музыканты представят эту программу в Москве, в Центре «Зотов».→ БилетыФото: Виктор Челин

m

musicAeterna@musicaeternatc

Где слушать musicAeterna?Новая программа musicAeterna и Теодора Курентзиса «Рамо», концерт экспериментальной музыки в Доме Радио и Лаборатория современного зрителя в Петербурге и Москве — в афише с 17 по 26 апреля.СИМФОНИЧЕСКИЕ КОНЦЕРТЫ▪️23 апреля | Большой зал филармонии, Петербург▪️25 и 26 апреля | Концертный зал П. И. Чайковского, МоскваОркестр и хор musicAeterna при участии артистов Академии имени Антона Рубинштейна под управлением Теодора Курентзиса исполнят новую программу с музыкой крупнейшего мастера французского барокко — Жан-Филиппа Рамо. Она объединит фрагменты опер композитора, которые прозвучат в аутентичном барочном строе.→ Билеты:25 апреля — билеты проданы26 апреляЛАБОРАТОРИЯ СОВРЕМЕННОГО ЗРИТЕЛЯ▪️17-19 апреля | Дом Радио, Петербург17 апреля лабораторию откроют «Ночные слушания»: CD-диск Теодора Курентзиса и musicAeterna «Рамо. Sound of Light» слушать и комментировать будут ассистент дирижера Евгений Воробьев и музыковед Анна Фефелова. 19 апреля общедоступную программу продолжат «Распев» с Дмитрием Косовым и танцевальный воркшоп хореографа musicAeterna Dance Анастасии Пешковой. 18 апреля состоится мастер-класс для скрипачей по французскому барочному стилю, его проведет Мария Крестинская.→ Подробности и регистрация▪️19 и 26 апреля | Центр «Зотов», МоскваВ Москве Лаборатория современного зрителя начнется с мастер-класса по французскому барочному танцу, который 19 апреля проведет хореограф и режиссер Наталия Кайдановская. В тот же день состоится лекция музыковеда Романа Насонова «Воображаемые миры Жан-Филиппа Рамо». А 26 апреля пройдет «Распев» с артистом хора musicAeterna Артемом Волковым.→ Регистрация на сайте Центра «Зотов»КАМЕРНЫЕ КОНЦЕРТЫ▪️25 апреля | Дом Радио, ПетербургВ Доме Радио пройдет девятый концерт серии «Башня из слоновой кости». В программе — электронный лайв-перфоманс, пьеса для модульного синтезатора и кларнета и выступление пианистки musicAeterna Саши Листовой в составе ансамбля JUST Ensemble, исполняющего академический авангард XX-XXI

m

musicAeterna@musicaeternatc

Вы часто просите нас поделиться записями musicAeterna — сегодня мы с радостью это делаем. Перед концертами с новой программой оркестра и хора «Рамо» предлагаем вам послушать диск, записанный musicAeterna к 250-летию крупнейшего мастера эпохи барокко. «Рамо. Sound of Light» — антология отрывков из опер и балетов композитора. The Guardian назвала эту запись «примером по-настоящему оригинального мышления» и отметила, что Теодор Курентзис «выдергивает Рамо из XVIII века и превращает его в создателя авангардных звуков». The Times выделила «неповторимый стиль дирижера, который с хирургической точностью обрабатывает самые интересные участки опер Рамо», а The New York Times включила диск в рейтинг лучших записей 2015 года.Слушать Этот диск также можно будет послушать и обсудить на ночной встрече в Доме Радио 17 апреля — вместе с ассистентом дирижера в программе «Рамо» Евгением Воробьевым и музыковедом Анной Фефеловой.А 25 и 26 апреля musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса представит новую программу «Рамо» в Москве. Оркестр исполнит барочную музыку с использованием исторических струнных и духовых, а также редких инструментов, передающих колорит эпохи.→ Билеты:25 апреля26 апреля

m

musicAeterna@musicaeternatc

18 апреля в Петербурге пройдет юбилейная, 110 встреча «Распева». Как и самое первое занятие проекта, его проведет артист хора musicAeterna Дмитрий Косов.Эта встреча — часть программы Лаборатории современного зрителя к концертам «Рамо». Помимо двух занятий «Распева», Лаборатория будет включать два танцевальных воркшопа, ночные слушания диска musicAeterna «Рамо. Sound of Light», мастер-класс для скрипачей и лекцию. Подробности о программе — ниже, а в карточках мы собрали впечатления ведущих Лаборатории о музыке Жан-Филиппа Рамо.→ Регистрация на события лаборатории→ Билеты на концерт «Рамо» 26 апреля▪️17 апреля | Петербург, Дом РадиоХормейстер Евгений Воробьев и музыковед Анна Фефелова послушают вместе с участниками встречи альбом Теодора Курентзиса и musicAeterna «Рамо. Sound of Light». В записи диска Евгений принимал участие, выступая в составе хора, а сейчас готовит новое пастиччо из оперных арий Рамо как ассистент дирижера Теодора Курентзиса.▪️18 апреля | Петербург, Дом РадиоАртист хора musicAeterna Дмитрий Косов разучит с участниками «Гимн ночи» («Hymne à la nuit»), популярную хоровую переработку темы дуэта жриц из оперы Жан-Филиппа Рамо «Ипполит и Арисия», которую создал композитор и органист Жозеф Нуайон. ▪️18 апреля | Петербург, Дом РадиоМария Крестинская — одна из ведущих российских барочных скрипачек, известная солистка, приглашенная артистка оркестра musicAeterna — проведет открытый мастер-класс по барочному французскому стилю. Мария будет не только заниматься со скрипачами-профессионалами, но и расскажет слушателям о барочном скрипичном исполнительстве, об отличиях французского стиля от итальянского и о скрытых смыслах музыки XVII-XVIII веков. Для активного участия в занятиях нужно заполнить анкету. Для слушателей – вход по регистрации. ▪️19 апреля | Петербург, Дом РадиоХореограф musicAeterna Dance Анастасия Пешкова проведет мастер-класс по пластике и танцу на материале музыки Рамо. Восприятие барочных танцевальных форм в XXI веке, «перевод» образов Рамо на

m

musicAeterna@musicaeternatc

musicAeterna Dance создает танцевально-пластические спектакли с мощной драматургией. И это очень сильно отличает их от того, что происходит в мире современного танца в России.Дарья Павленко, прима-балерина, исполнительница главной роли в пластическом спектакле «Стыд».16 и 17 мая в Петербурге musicAeterna Dance вновь покажет пластический спектакль «Стыд», исследующий одно из самых сложных человеческих чувств. → Продажи билетов на оба показа открыты:16 мая17 маяХореографию к постановке создала Анастасия Пешкова, а музыку написал композитор-резидент musicAeterna и Дома Радио Кирилл Архипов. Впервые спектакль был представлен в Главном штабе Эрмитажа в прошлом году, а после труппа показала «Стыд» в Перми на Дягилевском фестивале. За работу над главной ролью в постановке Дарья Павленко получила специальный приз петербургской театральной премии «Золотой Софит».

m

musicAeterna@musicaeternatc

В 1876 году Петр Чайковский получил письмо от Надежды фон Мекк — хозяйки усадьбы Плещеево и наследницы внушительного состояния. Меценатка начала заказывать у композитора музыку. Спустя год и десятки дружеских писем фон Мекк предложила Чайковскому невероятно щедрое ежегодное содержание — около шести тысяч рублей, чтобы он мог оставить преподавание и посвятить все свое время искусству. Так начался один из самых продуктивных творческих периодов Чайковского. Именно тогда композитор создал несколько опер, включая «Орлеанскую деву» и «Евгения Онегина», балет «Спящая красавица» и множество других крупных и малых сочинений. В 1878 году композитор завершил Симфонию № 4. Он посвятил ее Надежде фон Мекк, подписав титул просто: «Моему лучшему другу».Сегодня частное меценатство по-прежнему играет ключевую роль в жизни независимых коллективов и молодых музыкантов. Как и полтора века назад, благодаря личной поддержке и участию конкретных людей воплощаются проекты, способные менять мир. В День мецената мы поздравляем партнеров, членов Попечительского совета, патронов и друзей musicAeterna. Ваша помощь позволяет нам делать то, во что мы искренне верим — делиться музыкой, которая становится источником радости для тысяч людей. С праздником, друзья — и спасибо за то, что вы с нами! Узнать больше о поддержке musicAeterna и присоединиться к сообществу друзей и патронов можно по ссылке.#ДеньМеценатаВ 1876 году Петр Чайковский получил письмо от Надежды фон Мекк — хозяйки усадьбы Плещеево и наследницы внушительного состояния. Меценатка начала заказывать у композитора музыку. Спустя год и десятки дружеских писем фон Мекк предложила Чайковскому невероятно щедрое ежегодное содержание — около шести тысяч рублей, чтобы он мог оставить преподавание и посвятить все свое время искусству. Так начался один из самых продуктивных творческих периодов Чайковского. Именно тогда композитор создал несколько опер, включая «Орлеанскую деву» и «Евгения Онегина», балет «Спящая красавица» и множество других круп

m

musicAeterna@musicaeternatc

meet musicAeterna — Алёна Гаврилова, поет в хоре musicAeterna c 2026 года. В ДВУХ СЛОВАХ В детстве убедила маму, что должна заниматься музыкой; до встречи с musicAeterna никогда не пела в хоре; любит погрустить. В ДЕТАЛЯХ ▪ Танцы, гусли, пение В детстве я была непоседой, на уроках танцев висела на станках вниз головой. Однажды мне даже запретили выступать из-за плохого поведения — пришлось сидеть в своем красивом платье и смотреть, как другие танцуют. Я сказала маме, что на танцы больше не пойду. А потом к нам педагоги из музыкальной школы — приглашали в класс гуслей, у нас во Пскове это перспективное направление. И я убедила маму, что мне нужно заниматься музыкой. Правда, стала заниматься в итоге не гуслями, а сольным пением. ▪ Репетиция, которая все изменила До встречи с musicAeterna я год проработала музыковедом в Карельской филармонии. Параллельно я работала в Петрозаводской консерватории вокалисткой в классе концертмейстеров — помогала молодым музыкантам научиться правильно аккомпанировать певцам. Пение отошло в моей жизни на второй план, и я даже с этим как будто смирилась. Но потом попала на репетицию Теодора Курентзиса с оркестром и артистками Академии имени Антона Рубинштейна Иветой Симонян и Юлией Вакулой к программе Hændel. Тогда я твердо решила, что хочу вернуться к пению и переехать в Петербург. ▪ БлицЧеловек, который вдохновил заниматься музыкой — бабушка. Она играла на аккордеоне, а я слушала и танцевала. Первая программа с musicAeterna — Esperia. Сочинение, которое хотелось бы исполнить — любая из опер Моцарта. Работа в musicAeterna в одной фразе — бесконечный поиск и вдохновение. Мечта — найти баланс между работой и другими важными вещами, заниматься своим делом с верой в то, что я на своем месте. ▪ «Рамо» В программе «Рамо» для меня много нового. Конечно, я знакома с этим материалом, но петь на французском языке — это вызов. Во французской вокальной музыке слова невозможно прочитать с листа, некоторые слоги читаются не так, как в обычной ре

m

musicAeterna@musicaeternatc

Где слушать musicAeterna?Концерт солистов musicAeterna c музыкой Йозефа Гайдна в Доме Радио и Лаборатория современного зрителя к новой программе «Рамо» в Петербурге и Москве — в афише с 10 по 19 апреля.КАМЕРНЫЕ КОНЦЕРТЫ▪️10 апреля | Дом Радио, ПетербургВечером Страстной пятницы солисты musicAeterna Владислав Песин (первая скрипка), Сара Зенели (вторая скрипка), Любовь Лазарева (альт) и Евгений Румянцев (виолончель) исполнят квартетную версию сочинения «Семь последних слов нашего Спасителя на кресте» Йозефа Гайдна.→ БилетыЛАБОРАТОРИЯ СОВРЕМЕННОГО ЗРИТЕЛЯ▪️17 и 19 апреля | Дом Радио, ПетербургВ рамках Лаборатории современного зрителя, посвященной новой программе musicAeterna «Рамо», пройдут четыре просветительских события. 17 апреля лабораторию откроют «Ночные слушания»: CD-диск Теодора Курентзиса и musicAeterna Sound of light слушать и комментировать будут ассистент дирижера Евгений Воробьев и музыковед Анна Фефелова. 19 апреля общедоступную программу продолжат встреча «Распева» с Дмитрием Косовым и танцевальный воркшоп хореографа musicAeterna Dance Анастасии Пешковой.→ Подробности и регистрация▪️18 апреля | Дом Радио, ПетербургВ этот раз в рамках Лаборатории современного зрителя также состоится мастер-класс для скрипачей по французскому барочному стилю. Его проведет Мария Крестинская. Опен-колл для музыкантов продлится до 14 апреля включительно.→ Подать заявку для участия→ Регистрация для слушателей▪️19 апреля | Центр «Зотов», МоскваВ Москве Лаборатория современного зрителя начнется с мастер-класса по французскому барочному танцу, который проведет хореограф и режиссер Наталия Кайдановская. Затем состоится лекция музыковеда Романа Насонова «Воображаемые миры Жан-Филиппа Рамо».→ Регистрация откроется позднее на сайте Центра «Зотов».ПРОСВЕТИТЕЛЬСКИЕ СОБЫТИЯ▪️11 апреля | Дом Радио, ПетербургАртистка хора musicAeterna Настя Шуманова проведет в Доме Радио встречу проекта «Распев».→ Регистрация▪️5-14 апреля | ОнлайнПродолжается прием заявок от молодых пианистов-концертмейс

m

musicAeterna@musicaeternatc

Творчество Жан-Филиппа Рамо занимает особое место в контексте европейского барокко: это отдельный мир со своей эстетикой, языком и художественными принципами. Музыкальный язык Рамо — чрезвычайно образный, насыщенный и порой неожиданно современный.Евгений Воробьев, ассистент дирижера в новой программе «Рамо», рассказал о многогранности и театральности этой музыки.→ Билеты:25 апреля — билеты проданы26 апреляЯндекс АфишаСайт Московской филармонииТворчество Жан-Филиппа Рамо занимает особое место в контексте европейского барокко: это отдельный мир со своей эстетикой, языком и художественными принципами. Музыкальный язык Рамо — чрезвычайно образный, насыщенный и порой неожиданно современный.Евгений Воробьев, ассистент дирижера в новой программе «Рамо», рассказал о многогранности и театральности этой музыки.→ Билеты:25 апреля — билеты проданы26 апреляЯндекс АфишаСайт Московской филармонии

m

musicAeterna@musicaeternatc

2 и 3 мая в Доме Радио musicAeterna Dance вновь покажет танцевально-драматический спектакль «Любовник», премьера которого состоялась в Петербурге в прошлом декабре.→ Продажи билетов открыты:2 мая3 маяПостановка режиссера Анны Гусевой и хореографа Анастасии Пешковой на музыку композитора-резидента Дома Радио и musicAeterna Андреаса Мустукиса и петербургского саунд-артиста Андрея Воробьева получила множество отзывов. Вот что писали зрители, которым удалось увидеть спектакль первыми:Вывернули наизнанку душу несколько раз, как всегда умело сыграли на струнах человеческой души. Ушла в слезах и в восхищении.Это, пожалуй, лучший спектакль, что я видела за последнее время.В конце спектакля наворачивались слезы. Как обычно восхитительно, сегодня — еще и на разрыв.Было так красиво, что даже немного больно.

m

musicAeterna@musicaeternatc

Серия концертов с музыкой Дьёрдя Куртага и Иоганнеса Брамса завершена. Спасибо, что провели это время с нами! Если вы были на одном из концертов, пожалуйста, расскажите о ваших впечатлениях от программы.musicAeterna вернется в Москву 25 и 26 апреля — с новой программой «Рамо», наполненной светом.→ 25 апреля — билеты проданы→ 26 апреляЯндекс АфишаСайт Московской филармонииФото — Никита ЧунтомовСерия концертов с музыкой Дьёрдя Куртага и Иоганнеса Брамса завершена. Спасибо, что провели это время с нами! Если вы были на одном из концертов, пожалуйста, расскажите о ваших впечатлениях от программы.musicAeterna вернется в Москву 25 и 26 апреля — с новой программой «Рамо», наполненной светом.→ 25 апреля — билеты проданы→ 26 апреляЯндекс АфишаСайт Московской филармонииФото — Никита Чунтомов

m

musicAeterna@musicaeternatc

meet musicAeterna — Олеся Михеева, руководит отделом турменеджмента хора и оркестра с 2019 года.В ДВУХ СЛОВАХУчилась на биолога, ценит коллег из musicAeterna за неисчерпаемое любопытство, занимается триатлоном и верит, что главное в жизни и спорте — не прекращать движение.В ДЕТАЛЯХ▪️Типичный день турменеджераМой типичный день зависит от того, в туре мы или «на базе». Вне гастролей — стандартная офисная работа, компьютер, телефон, проверка писем... А в турах мы абсолютно подчинены расписанию оркестра или хора: сопровождаем музыкантов между локациями, решаем самые разные проблемы, следим, чтобы не терялись вещи, если нужно — даже будим артистов по утрам. Турменеджер — это тот человек, который первым появляется в лобби отеля и последним садится в самолет, на гастролях мы себе практически не принадлежим. И это нормально, потому что у музыкантов очень эмоциональная работа, на концертах они полностью выкладываются — сил на остальное порой не остается. Так что нужен кто-то, кто будет выполнять роль бэка, и мы берем это на себя. ▪️Культурная революцияПо образованию я биолог: магистратура, красный диплом, аспирантура. Но остаться в науке после университета не получилось. Мне важно было найти дело, которое было бы совместимо с материнством — я воспитываю сына. Так в 2007-м я оказалась в коллективе Пермского академического Театра-Театра. Именно там меня застала «пермская культурная революция», можно сказать — я была в ее эпицентре. На базе театра проводилось огромное количество событий. Мне довелось поучаствовать в организации фестивалей «Текстура», «Большая Перемена», «Территория», поработать со многими крупными культурными деятелями. Потом я на год уехала в Москву, затем ненадолго ушла из театра — а спустя примерно полгода стала турменеджером musicAeterna. Всё получилось само, я не мечтала об этой работе — но вот уже почти семь лет я здесь.▪️Момент истиныВпервые я поехала с оркестром на концерт спустя две недели с начала работы — в Петербург. Концерт был абсолютно потрясающи

m

musicAeterna@musicaeternatc

Open-call: musicAeterna открывает прием заявок на участие в V Мастерской имени Антона Рубинштейна для молодых пианистов-концертмейстеров.Мастерская пройдет в Петербурге с 28 апреля по 2 мая. В этот раз она вновь будет посвящена разным аспектам работы с вокалистами.Подать заявку могут пианисты с концертмейстерским опытом, которые хотят совершенствоваться в сфере вокального коучинга — студенты и выпускники специальных учебных заведений от 18 до 35 лет. Участие в Мастерской бесплатное. Иногородним кандидатам, прошедшим отбор, оплачивается проживание в Петербурге.Для участия заполните, пожалуйста, анкету до 14 апреля включительно. Рекомендуемые ресурсы для загрузки видео — «ВКонтакте» и Rutube.→ Анкета и подробности В программе Мастерской — практические индивидуальные занятия с солистом хора musicAeterna Андреем Немзером и пианисткой-коучем Любовью Орфёновой, а также телесные практики с артистом танцевальной труппы musicAeterna Dance Евгением Калачёвым. Помогать пианистам осваивать тонкости концертмейстерского мастерства будут солистка Академии имени Антона Рубинштейна Татьяна Бикмухаметова и артисты хора musicAeterna: сопрано Тамара Константинова, баритон Батор Очиров, тенор Арсений Ким.Проект проходит при поддержке Центра наследия Антона Рубинштейна